14 Sai no Haha

Image Hosted by ImageShack.us

Argumento:

El drama trata de una chica normal de colegio de 14 años, que casi sin preveerlo queda embarazada de su primer amor. En este drama se mostrará gradualmente la maduración que sufre Ichinose Miki y las circunstancias tan extremas que tendrá que vivir y cambiar.

Nota personal:

Como lo dice el tema 14才の母(mama de 14 años) de eso se trata todo el asunto, etto mi opinion de este dorama, es que solo trata de las consecuencias que trae un embarazo a temprana edad y como cambia la vida de estos chicos, y como se ven su entorno social, y mas en un pais como JAPON donde a la edad de 14 años practicamente no puedes hacer nada, y todavia estas en la educacion (secundaria) le pongo un 8 a la serie , seria que lo unico que me gusto es ver a SHIDA
MIRAI que es muy hermosa xD

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Reparto:
Image Hosted by ImageShack.us

Banbino OST


olis aqui les traigo el OST de BANBINO. waa este drama me gusto, Enjoy!!


OST BANBINO

01 -'Bambino!' Tema di Maine
02 -Allora,ragazzi,Cominciamo a lavor
03 -Si, va bene!!
04 -Trattoria Baccanale
05 -Accendere
06 - Calore
07 - Eri il mio sole
08 - Mondo duro
09 - Dolore
10 - Brodo
11 - Apprenndistato
12 - Sogno
13 - Amore mio,touna da me
14 - Ciao!!
15 - Accelerazione
16 - Cucina
17 - Disponiamo
18 - Brace
19 - Trattoria Sanmarzano
20 -''Bambino!' Titolo di Fine

Image Hosted by ImageShack.us

--Descarga--

Proposal Daisakusen

Image Hosted by ImageShack.us

Idioma: Japones.
Subtitulos: Castellano.
Episodios: 01
Genero: Drama/Romance
Fansub: Anteam.
Formato: AVI
.
Ha pasado 1 año desde que Ken le confesó su amor a Tada Rei en la propia boda de esta. Aunque Ken y Rei saben lo que sienten el uno por el otro siguen sin poder dar un paso hacia delante. Al mismo tiempo, Eri y Tsuru están a punto de casarse en Hawai, así que junto a Ken, Rei y Mikio van a Hawai. Sin embargo, el tiempo pasa lentamente antes de la boda y se descubre que Eri ha desaparecido dejando un mensaje preguntando por Tsuru. Ken no puede dejar de recordar lo que habían hecho 1 año antes. Tsuru, deprimido pide perdón a los invitados y a los padres de Eri. Como Ken desea profundamente la felicidad de Tsuru, que sólo puede pensar de Eri, el hada reaparece de repente, decepcionado porque la relación de Ken y Rei no ha progresado. Pero aun así ¡deja que Ken vuelva al pasado una vez más! Ken se esfuerza al máximo para transmitirle a Tsuru lo que pasará en la boda pero ….!?

Nota : En mi opinion para ser una ova, esta muy larga.. mm YAMAPI siempre esta en los dramas, ya me acostumbre a verlo, y sobre cuando dice ALELUYA ahh me dejo traumado .. por lo demas pasable jeje

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

nOTAD.

Contacto

Holis bueno en vista que hay usuarios que no hayan como contactarme,escribo esta entrada, aqui dejo mi Email para que me escriban o me agregen a su MSN, en caso del MSN me ha tocado que los agrego y no me ven conectado, yo creo que es devido a que yo uso GMAIL y la mayoria de los usuarios son HOTMAIL, en todo caso, agregenme, deseo conocer gente de todo el mundo, que les guste mucho la culturra japonesa, y todo lo que tenga que ver con japon まあ。。じゃね。。


tambien puedes contactarme accediendo a mi

--contacto a travez del blog aqui --

Image Hosted by ImageShack.us

OST Nobuta wo Produce

holis aqui les tengo el OST de Nobuta wo produce, el drama ya tiene sus años pero es muy buena, en lo personal a mi me gusto mucho aqui esta la serie por si la quieren ver --aqui--

01 - Seishun Banba
02 - Green Willow
03 - Seishun Guitar
04 - Seishun Bonba
05 - Gakkou no Okujou de...
06 - Seishun Bonba Hensoukyoku
07 - Intelligent Song
08 - Green Willow
09 - Shiken Benkyou 1
10 - Seishun Bonba
11 - Tengu Song 1
12 - Gakkou no Okujou de...
13 - Kanashii Toki ni, Hitori de...
14 - Tengu Song 2
15 - Shiken Benkyou 2
16 - Green Willow Guitar 2
17 - Jitensha Tsuugaku
18 - Seishun Synthesizer (Koni's 80's)
19 - Jitensha Tsuugaku
20 - Seishun Bonba Guitar 1


Image Hosted by ImageShack.us

--Descarga aqui--

Descargas

Image Hosted by ImageShack.us


Escribo este post para aclarar algo importante sobre las descargas, todas las descargas de este blog son recopiladas de otras webs

Todo el material expuesto aqui son de sus respectivos autores, y no me hago responsable del uso indevido que le den a los archivos aqui expuestos.

Image Hosted by ImageShack.us

Las descargas que suba por mi parte seran por PANDO
ya que se me hace una eficaz herramienta de almacenamiento de archivos.

Aclaro este blog no es un FANSUB

los pedidos que hagan en el chat lo tratare de conseguir de no ser asi, mil disculpas, este blog lo hize con la finalidad de dar a conocer lo que mas me gusta, tendra un poco de todo, videos PVs de artistas japoneses, descarga de dramas, osts, biografias, cds etc, asi que llevare esto con tranquilidad ya que pienso disfrutar escribiendo lo que mas me gusta en mi blog

Las descargas caidas nos las subire, al menos que sean de mis subidas ok

Por lo ya mencionado ay que apoyar a los FANSUBS que hacen lo posible por traernos a nosotros Dramas subtitulados al español, este blog solo tiene la funcion de dar a conocer sus proyectos y asi a dar a conocer este maravilloso mundo de doramas asiaticos

ay que fomentar la cultura japonesa y lo maraviloso que es el pais de sol nacion

JAPON 日本

sin mas que decir:
Image Hosted by ImageShack.us

Image Hosted by ImageShack.us

X JAPAN -エックス・ジャパン


X JAPAN

エックス・ジャパン

Hi! ahora quisiera escribir sobre este grupo de JROCK llamado X-JAPAN, wow. por este grupo me empezo a gustar el heavy metal japones, y de paso el JROCK, tambien descubri el visual, el cual en un principio me empezo a gustar mucho, ahora ya no tanto, y tambien me puse el nick de Yoshiki, waaa como podria llamar a X-JAPAN, una banda legendaria y unica, no se, sinceramente creo son mis idolos. claro despues de Kyo y compania osea hablo de dir en grey xP.

Image Hosted by ImageShack.us

Pondre su biografia , no sin antes dar mi opinion sobre su musica, bueno ps la verdad su musica es muy recomendable, hay desde canciones con toques de musica clasica tal es el caso de ART OF LIFE, hasta el heavy mas violento que pueda haber, como ORGAMS , ambas canciones son una joya y vale la pena escucharlas, en cuestion a su canciones tranquilas como ENDLESS RAIN, LONGING TOGIRETA MELODY , FOREVER LOVE o TEARS , las dos ultimas las mas depresivas canciones yo las llamaria las mas tristes de toda su discografia, son muy buenas pero en lo personal son muy tristes, ufs X-JAPAN no cabe duda que es un grupo unico y que bueno que a sus 10 años de estar separado se hayan vuelto a reunir, es un grupo que vale la pena escuchar y porque no, si eres muy fan de ellos hasta ver sus DVDs, asi como yo, que soy muy fan de ellos, sin mas preambulos les dejo su biografia

PERFIL

X fue la primera banda Visual Kei en tocar en el Tokyo Dome 3 noches consecutivas consiguiendo un lleno absoluto. Antes que ellos, Buck Tick tenía el record, pero ellos tan solo pudieron llenar una noche el famoso Tokyo Dome.

Image Hosted by ImageShack.us

La idea original de la banda era, basicamente, hacer cualquier cosa que impactara a la audiencia. En aquellas épocas su lema era "Psychedelic Violence - Crime of Visual Shock", esto nos muestra que X Japan son los ancestros más relevantes del Visual Kei, a pesar que antes de ellos hubieron bandas con conceptos similares, ninguna de estas bandas pudo alcanzar el éxito de X Japan.

La banda comenzó con un estilo de música de heavy metal puro, muy típico en los ochentas, por otro lado, la banda también tocaba muchas baladas. La mayoría de éstas eran baladas piano-heavy, e interpretadas por el baterista/pianista Yoshiki. Fue una de estas baladas la que eventualmente causó el gran salto de X Japan para ser una de las bandas japonesas más famosas Art of Life que tenía 28 minutos y 59 segundos de duración.

Con el paso de los años, el estilo de la banda cambió, alejándose del Visual Kei. La música de X Japan se volvió mucho mas variada, y más aún cuando el verdadero talento de Yoshiki resplandecía.

X-JAPAN en sus incios aqui su imagen:

Image Hosted by ImageShack.us

Fue en 1980 cuando Yoshiki y Toshi (dos amigos de la infancia) formaron una banda conocida como Noise. Dos años después la banda cambió de nombre a X y comenzó su gran ascenso en la historia del rock. Comenzaron tocando en clubs con la ayuda de diferentes músicos, haciéndose populares en el ambiente underground. Participaron en algunas compilaciones, lo cual los ayudó a ampliar su ya existente base de fans. En 1987 entraron a la banda hide, Pata y Taiji para completar su formación y hacerla oficial.

Image Hosted by ImageShack.us
X-JAPAN en 1987

Los chicos eran los favoritos del público, pero aún no encontraban una disquera interesada en su música. Confiando en las habilidades de su hijo, la madre de Yoshiki vendió el negocio familiar y le entregó el dinero, él creó Extasy Records y lanzó Vanishing Vision, el primer álbum oficial de X. Tuvo mucho impacto en la escena metal, pero no obtuvo un éxito generalizado en Japón. El país no queria escuchar "violencia". Sin embargo, encantó tanto a los amantes del heavy metal que Sony Records Japan se dió cuenta y le dio al quinteto un contrato para grabar.

Image Hosted by ImageShack.us
Wow.. que looks xP

Pronto Blue Blood fue lanzado y rapidamente se hizo popular. Canciones como Weekend y Endless Rain barrieron en todo el país y les dieron el impulso que necesitaban. X estaba por todos sitios, no paraban de salir en la radio, ventas extraordinarias y sobresaturación de entrevistas de televisión hicieron de X una de las bandas más exitosas en la historia de Japón. Sus tours nacionales se vendían casi instantaneamente y fueron la primera banda en la historia en tocar tres noches consecutivas en el Tokyo Dome.

Image Hosted by ImageShack.us


No es necesario decir que su siguiente álbum Jealousy rompió todas las expectativas de venta que se tenían. Desafortunadamente, todo el éxito no ayudo a que Taiji mantuviese su interés en la banda. Salió de la banda en 1992 y fue reemplazado por Heath, quien consiguió fans rápidamente. La banda se cambiaría de discográfica con la esperanza de triunfar en el extranjero. Sin embargo al darse cuenta que el nombre X estaba tomado por otra banda, obligó a Yoshiki a cambiar el nombre de la banda a X Japan para evitar conflictos de "copyright".

Image Hosted by ImageShack.us

El primer lanzamiento bajo el nuevo nombre fue en 1994, Art of Life, un álbum que se hizo famoso por una razón: ¡Solo tenía una canción! La épica canción deleitó a la audiencia y se elevó hasta el primer puesto de los rankings japoneses durante su lanzamiento. Solo ha sido tocada una vez, afortunadamente grabada y lanzada como ART OF LIFE 1993.12.31 TOKYO DOME.

Image Hosted by ImageShack.us

Llegó 1996 y X Japan lanzó su último álbum: Dahlia. Sin embargo, la mayoria de las canciones estaban disponibles como singles lanzados entre 1992 y 1996. La única razón por la que tomo tanto tiempo recopilarlos en un álbum fue porque Yoshiki era (y aún lo és) un perfeccionista. Su lema es simple : "Todo lo que yo creo ha de ser perfecto". Sin embargo esto llevo a que se crearan algunos problemas internos en X Japan.

Image Hosted by ImageShack.us

Fue en Abril de 1997 cuando Toshi deja la banda. Nadie sabe por qué fue en esta época, sin embargo, las especulaciones apuntan que su matrimonio lo llevo a unirse a una secta de espiritualistas que cambiaron su forma de pensar. Sea cual sea la razón, los fans de todo el mundo tomaron mucho tiempo en perdonarlo. Poco después X Japan anunciaba su separación. Su último concierto tuvo lugar en el Tokyo Dome, el 31 de Diciembre de 1997. Este último concierto fue inmortalizado en un video denominado The Last Live. Un concierto emocionante y donde los fans tuvieron que despedir a esta legendaria e inmortal banda.

Image Hosted by ImageShack.us

Los rumores indicaban que hide y Yoshiki planeaban resucitar la banda con un nuevo vocalista, pero pasara lo que pasara, hide murió trágicamente en Mayo de 1998. Su muerte dejó en estado de shock a toda la nación y reunió a todos los miembros de X Japan para hacer una última actuación y decirle adios... Forever Love de despedida en su funeral.

Image Hosted by ImageShack.us

Los trabajos de X Japan se siguen vendiendo estupéndamente bien hasta la actualidad, casi 10 años después de su separación. Continúan como leyenda, su impacto en la escena musical japonesa se sigue percibiendo a través de las bandas Visual Kei y sus tan unicos looks. Sin embargo, para los fans de X, su estilo sera siempre recordado como el arte del "Psychedelic Violence and Crime of Visual Shock."

y para terminarles pondria todos los videos de x-japan , pero mejor veanlos en youtube, ay infinidad de videos entrevistas, etc de esta banda legendaria , unica e irremplasable como lo es X-JAPAN por siempre .

X-JAPAN-BLUE BLOOD

GLAY - グレイ

Image Hosted by ImageShack.us


Esta es otra de las bandas de JROCK del que vale la pena escribir se trata de GLAY, tienen una discografia muy recomendable e igual que otras bandas han tenido muchos cambios visuales en su carrera, pero han conservado su estilo de musica, sin duda una banda cuya musica es digna de escucharse.

PERFIL :

Amigos desde la infancia, Takuro y Teru nunca esperaron mucho de su banda cuando formaron GLAY en 1988. Tal vez incluso el nombre (el cual es la pronunciación japonesa de la palabra en inglés “grey”) indica la falta de entusiasmo para el proyecto. Desde el lanzamiento de su primer álbum ”Hai to Daiyamondo” (灰とダイヤモンド), GLAY ha sido uno de los grupos musicales más exitosos de Japón y continúa estando en lo alto de las listas de éxitos, dominando la escena con su ecléctico, y aún no presuntuoso, rock pop.

Image Hosted by ImageShack.us

B i o g r a f i a

Mientras seguían en la preparatoria, Takuro (guitarrista) y Teru (entonces baterista) crearon GLAY en 1988 con ninguna otra intención que diversión. Para el verano de ese año, Teru fue transferido de baterista a vocalista haciendo su primer aparición como novato. Otro amigo de preparatoria, Hisashi, ingresó a la banda como segundo guitarrista después de dejar su banda no exitosa banda ARI.

Image Hosted by ImageShack.us

A principio de 1990, GLAY tocó su original canción Zutto futari de (ずっと二人で) en la boda de la hermana de Teru. Viendo que su hermana y los demás invitados fueron movidos e inspirados por si música, Teru se trasladó con GLAY a Tokio con la esperanza de expandir su carrera musical. Shingo, otro amigo de la escuela, cubrió el lugar del bajista durante ese viaje. GLAY regresó a su ciudad natal para tocar con PIERROT (grupo que no tiene ninguna relación con el famoso PIERROT, conociendo al bajista Jiro por primera vez. Recién graduado de la preparatoria, Takuro convencido de proseguir con su carrera en la música se trasladó a Tokio.

La primera aparición notable de GLAY fue en el programa de televisión “Ikasu Band Tengoku” el cual da la oportunidad a bandas indies de darse a conocer. Otra poco conocida banda llamada Lunacy (después en la igualmente popular LUNA SEA también tocaron en ese show el 12 de diciembre. Esto dio a GLAY una nueva popularidad haciendo que su primera cinta demo se halla agotado.

Image Hosted by ImageShack.us

Diversos cambios en la alineación ocurrieron al siguiente año. Shingo se movió a la batería, forzando a Hisashi tocar el bajo. Akira ingresó como baterista, seguido después Jiro en el bajo cuando su banda PIERROT se separó. Los logros moderados de GLAY mostraron señales de éxito futuro dejando optimistas a sus integrantes.
Desafortunadamente, el 13 de enero de 1993 Teru tuvo un accidente de carro, dejando sus cuerdas vocales un poco dañadas. Pero cada maldición viene con una bendición,
ya que la voz rasposa de Teru se convirtió en el acento de GLAY. A mitad de ese año, GLAY captó la atención del baterista de X JAPAN y representante de Extasy Records, Yoshiki. Con un contrato asegurado, GLAY comenzó a grabar su primer álbum ”Hai to Daiyamondo”.

Image Hosted by ImageShack.us

Después de una serie de conciertos en Tokio, GLAY realizó ”Hai to Daiyamondo” bajo el sello discográfico Extasy y el mismo día lanzaron su primer sencillo oficial ”Rain” con la disquera PLATINUM Records el 25 de mayo de 1994. Seguido de su segundo y tercer sencillo, GLAY tuvo primer gira mayor en las ciudades de Osaka, Nagoya y Tokio. Para el final de ese año, el futuro de GLAY parecía sólido y con muchas esperanzas.

Image Hosted by ImageShack.us

En 1995 trajeron su primer álbum mayor SPEED POP; cuarto, quinto, sexto y séptimo sencillos; una primera colección de video clips; la aparición en programas de televisión importantes, una gira nacional con boletos agotados y el ingreso del tecladista D.I.E. Akira abandonó la banda, dejando a GLAY sin baterista.

Pero eso nunca detuvo a GLAY. Por el año de 1996, su segundo y tercer álbumes salieron a la venta, el último de ellos vendiendo arriba de un millón de copias. La tendencia de vender más de un millón de discos continuó con su cuarto álbum ”Best Album Review” en 1997. Aunque la mayor parte del éxito de GLAY puede atribuirse a su atractivo musical, también es debido a su habilidad en la mercadotecnia. Realizando libros, ありがとう (Arigatou) escrito por Hisashi, por mencionar uno; y apareciendo en sus propios programas de radio (TERU ME NIGHT with GLAY and Love Over Time) ayudado por el incremento de ventas y la popularidad de sus miembros individualmente. Su sencillo ”However” fue usado como el tema para el drama Stolen Love = Dangerous Woman.
Image Hosted by ImageShack.us

Su décimo aniversario no oficial venía en camino, GLAY y sacó a la venta su álbum de éxitos titulado ”REVIEW ~ BEST OF GLAY”. Al correr de del año también realizaron original álbum ”pure soul” y más sencillos con un nuevo video. A principios de 1999, Komori ingresó a GLAY como tecladista después que D.I.E. los dejó. Al poco tiempo de esto, grabaron el cover de Misery en memoria de hide, quien estuvo bajo la grabación de GLAY con Extasy Records. Entonces colaboró con LUNA SEA para el concierto llamado The Millennium Eve A Christmas present for the people who love live a lot al se presentaron más de 56,000 personas.
Para el primer año del nuevo milenio GLAY vio salir su vigésimo sencillo “Tomodoi/SPECIAL THANKS realizado el 23 de agosto. Una de sus giras más largas fue GLAY ARENA TOUR 2000 “HEAVEY GAUGE”. Con once locaciones, GLAY tocó ante una audiencia mayor a 44,000 personas empezando el 2 de septiembre. Un concierto secreto cerca del Museo Café le Psyence y un evento sólo para su club de fans hizo más accesible a la banda con su público.
Su éxito aplastante no se detuvo allí. "COMUNICACIÓN GLOBAL", se realizó el 11 de abril del 2001, alcanzado primer lugar en la lista de éxitos de Oricon. Así como vino la GLAY EXPO 2001 “GLOBAL COMMUNICATION” y un nuevo programa de radio GLAY RADIO COMMUNICATION

Image Hosted by ImageShack.us

En abril del 2002 Takuro colaboró con la internacionalmente famosa violinista Vanessa Mae para "Flow of Soul". GLAY dio otro paso afuera de Japón realizando una actuación patrocinado por JAL en Beijing el 4 de julio. Como muchos de los conciertos de GLAY, éste tuvo un éxito asombroso. GLAY, representando a Japón participaron en una entrevista con el presidente de la República de China, Jiang Zemin, como una señal de relaciones pacíficas entre China / Japón.
GLAY regresó pronto a Japón sin intenciones de abandonar a su público original. En febrero de 2003, GLAY realizó 2 álbumes de éxitos, ”GLAY rare collections vol. 1” y ”GLAY rare collections vol. 2” en la misma fecha. Por Mayo lanzó al Mercado su sencillo número treinta “Tenshi no Wakemae/PEAK Hateshinaku SOUL Kagirinaku” (天使のわけまえ/ピーク果てしなく ソウル限なく) obteniendo el número uno en las listas. El sencillo “Nantou Kaze ~PEACEFUL SESSION~” (南東風~PEACEFUL SESSION~) fue usado para la campaña de verano WOWOW.
En su oficial décimo aniversario en el 2005, GLAY empezó una gira en domo en febrero para promover su primera colección de baladas White Road
En julio, la banda hizo historia en el mundo del J-POP asociándose con el vocalista de EXILE para realizar SCREAM

Image Hosted by ImageShack.us

Incluso, después de casi dieciocho años de existencia, GLAY no muestra ninguna señal de parar su carrera. Con más de treinta sencillos, ocho álbumes (y el noveno en camino) y contribuyendo a varios álbumes tributo (incluyendo el álbum ”PARADE” tributo a Buck-Tick ), esta banda difícilmente representa su homónimo como el color gris. Desde sus principios humildes como el proyecto de preparatoria de Takuro y Teru al gran éxito musical que son hoy.

Solo me queda decir que es super recomendable esta banda la voz de TERU es muy agradable, para todos aquellos que no conocian GLAY ya los conocen , les dejo un video para que los vean aun mejor!